Wielkie, ponad dwumetrowe płótno powstało w roku 1967 i po raz pierwszy pokazywane jest w Polsce.
Obraz ten wraz z innymi osiemnastoma ambalażami artysty z lat 1965–1967 został wysłany przez Kantora na IX Biennale w Săo Paulo. Do Cricoteki trafił w ramach depozytu z prywatnej kolekcji. - Jak wiele prac z tego okresu nawiązuje do tematyki wojennej - mówi kierownik Muzeum Tadeusza Kantora Małgorzata Paluch-Cybulska.
„Emballage VI” – obraz prezentowany w ramach nowej wystawy czasowej – to dzieło niepowtarzalne. Wielkie, ponad dwumetrowe płótno powstało w roku 1967, w okresie ambalaży. Ich koncept, doprecyzowany przez artystę w „Manifeście ambalaży” w 1963 roku, pochodzi od francuskiego emballage, opakowanie. Poprzez przytwierdzanie do obrazów przedmiotów wyrażana jest, opisywana przez Kantora, „ludzka potrzeba i namiętność przechowywania, odizolowania, ukrycia, przekazywania” w rytualnym i symbolicznym, niemal patetycznym geście objawiającym „obietnicę, nadzieję, przeczucie, kuszenie, smak nieznanego i tajemnicy”. W prezentowanym obrazie Kantor łączy elementy garderoby z dopracowanymi farbami zarysami figury i detali ciała człowieka, wydobywając jego obecność i ukrywając ją zarazem.
Do Cricoteki „Emballage VI” trafił w ramach depozytu z prywatnej kolekcji. Historia obrazu jest jednak niezwykła. Obraz ten wraz z innymi osiemnastoma ambalażami artysty z lat 1965–1967 został wysłany przez Tadeusza Kantora na IX Biennale w Săo Paulo, odbywające się na przełomie 1967/68 roku. Za prace te otrzymał nagrodę, obok artystów o światowej renomie, takich jak Jasper Johns (USA), Baldacini Cesar (Francja), Fumiaki Fukita (Japonia), David Lamelas (Argentyna), Michelangelo Pistoletto (Włochy) czy Josua Reichert (Niemcy). Od 5 sierpnia, krakowska publiczność będzie mogła osobiście zapoznać się z obrazem Tadeusza Kantora.
Prezentację obrazu uzupełnia projekcja filmu „Tadeusz Kantor. Malarz. Rozmowa Denisa Bableta z Tadeuszem Kantorem”. Archiwalne nagranie powstało w roku 1982, przy okazji wystawy prac Tadeusza Kantora w Galerie de France w Paryżu. Artysta przedstawia w nim przyczyny, dla których postanowił zostać malarzem oraz okoliczności pierwszych prób malarskich, a także opowiada o środowisku artystycznym, inspiracjach, historii własnego malarstwa, genezach kolejnych etapów twórczości plastycznej czy wreszcie o sytuacji współczesnego artysty.
jn/mat.prasowe
„Emballage VI” – obraz prezentowany w ramach nowej wystawy czasowej – to dzieło niepowtarzalne. Wielkie, ponad dwumetrowe płótno powstało w roku 1967, w okresie ambalaży. Ich koncept, doprecyzowany przez artystę w „Manifeście ambalaży” w 1963 roku, pochodzi od francuskiego emballage, opakowanie. Poprzez przytwierdzanie do obrazów przedmiotów wyrażana jest, opisywana przez Kantora, „ludzka potrzeba i namiętność przechowywania, odizolowania, ukrycia, przekazywania” w rytualnym i symbolicznym, niemal patetycznym geście objawiającym „obietnicę, nadzieję, przeczucie, kuszenie, smak nieznanego i tajemnicy”. W prezentowanym obrazie Kantor łączy elementy garderoby z dopracowanymi farbami zarysami figury i detali ciała człowieka, wydobywając jego obecność i ukrywając ją zarazem.
Do Cricoteki „Emballage VI” trafił w ramach depozytu z prywatnej kolekcji. Historia obrazu jest jednak niezwykła. Obraz ten wraz z innymi osiemnastoma ambalażami artysty z lat 1965–1967 został wysłany przez Tadeusza Kantora na IX Biennale w Săo Paulo, odbywające się na przełomie 1967/68 roku. Za prace te otrzymał nagrodę, obok artystów o światowej renomie, takich jak Jasper Johns (USA), Baldacini Cesar (Francja), Fumiaki Fukita (Japonia), David Lamelas (Argentyna), Michelangelo Pistoletto (Włochy) czy Josua Reichert (Niemcy). Od 5 sierpnia, krakowska publiczność będzie mogła osobiście zapoznać się z obrazem Tadeusza Kantora.
Prezentację obrazu uzupełnia projekcja filmu „Tadeusz Kantor. Malarz. Rozmowa Denisa Bableta z Tadeuszem Kantorem”. Archiwalne nagranie powstało w roku 1982, przy okazji wystawy prac Tadeusza Kantora w Galerie de France w Paryżu. Artysta przedstawia w nim przyczyny, dla których postanowił zostać malarzem oraz okoliczności pierwszych prób malarskich, a także opowiada o środowisku artystycznym, inspiracjach, historii własnego malarstwa, genezach kolejnych etapów twórczości plastycznej czy wreszcie o sytuacji współczesnego artysty.
jn/mat.prasowe
